Uyg'onish davri rassomlari haqidagi afsona

2024 Muallif: Seth Attwood | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 16:19

Rasmiy versiyaga ko'ra, 14-15-asrlar oxirida rasmda keskin o'zgarishlar - Uyg'onish davri sodir bo'ldi. Taxminan 1420-yillarda hamma to'satdan rasm chizishda ancha yaxshi bo'ldi. Nega tasvirlar to'satdan shunchalik real va batafsil bo'lib qoldi va rasmlarda yorug'lik va hajm bor edi?

Bu haqda uzoq vaqt hech kim o'ylamagan. Devid Xokni kattalashtiruvchi oynani ko'tarmaguncha.

Bir kuni u 19-asr frantsuz akademik maktabining rahbari Jan Ogyuste Dominik Ingresning rasmlarini ko'rib chiqdi. Xokni o'zining kichik chizmalarini kattaroq hajmda ko'rishga qiziqib qoldi va ularni nusxa ko'chirish mashinasida kattalashtirdi. U Uyg'onish davridan beri rassomlik tarixining sirli tomoniga shunday qoqildi.

Ingresning kichik (taxminan 30 santimetr) chizmalarining fotonusxalarini yaratgan Xokni ularning qanchalik real ekanligidan hayratda qoldi. Shuningdek, u Ingresning satrlari unga nimanidir eslatadi deb o'yladi. Ma'lum bo'lishicha, ular unga Uorxolning ishini eslatadi. Va Uorxol buni qildi - u fotosuratni tuvalga proyeksiya qildi va uning konturini chizdi.

Qiziqarli holatlar, deydi Xokni. Ko'rinishidan, Ingres Lucida kamerasidan foydalangan - prizmali struktura bo'lgan qurilma, masalan, planshetga stendda biriktirilgan. Shunday qilib, rassom o'z chizgan rasmiga bir ko'zi bilan qarab, haqiqiy tasvirni, ikkinchisi bilan esa chizilganning o'zini va qo'lini ko'radi. Bu haqiqiy hayot nisbatlarini qog'ozga aniq o'tkazish imkonini beruvchi optik illyuziya bo'lib chiqdi. Va bu tasvirning realizmining "kafolati" dir.

Keyin Xokni ushbu "optik" turdagi chizmalar va rasmlarga jiddiy qiziqib qoldi. U va uning jamoasi o‘z studiyasida asrlar davomida yaratilgan suratlarning yuzlab reproduksiyalarini devorlarga osib qo‘ygan. "Haqiqiy" ko'rinadigan va bo'lmagan asarlar. Yaratilish vaqti va mintaqalar bo'yicha - tepada shimolga, pastda janubga qarab, Xokni va uning jamoasi 14-15 asrlar oxirida rasmda keskin o'zgarishlarni ko'rdilar. Umuman olganda, san'at tarixi haqida ozgina bo'lsa-da biladigan har bir kishi biladi - Uyg'onish.

Balki ular bir xil aniq kameradan foydalangandir? U 1807 yilda Uilyam Xayd Vollaston tomonidan patentlangan. Garchi, aslida, bunday qurilma Iogannes Kepler tomonidan 1611 yilda Dioptrice asarida tasvirlangan. Keyin, ehtimol ular boshqa optik qurilma - kamera obscurasini ishlatishgandir? Axir, bu Aristotel davridan beri ma'lum bo'lgan va qorong'i xona bo'lib, unga yorug'lik kichik bir teshikdan kiradi va shuning uchun qorong'i xonada teshik oldida turgan narsaning proektsiyasi olinadi, lekin teskari. Hammasi yaxshi bo'lardi, lekin linzasiz pinhona kamera bilan proyeksiya qilganda olinadigan tasvir, yumshoq qilib aytganda, yuqori sifatga ega emas, aniq emas, o'lchamini aytmasa ham, juda yorqin yorug'likni talab qiladi. proyeksiyadan. Ammo XVI asrgacha sifatli linzalar yasash deyarli mumkin emas edi, chunki o‘sha paytda bunday sifatli oynani olishning imkoni yo‘q edi. Nima qilish kerak, deb o'yladi Xokni, o'sha paytda allaqachon fizik Charlz Falko bilan bog'liq muammo bilan kurashayotgan edi.

Biroq, Brugeslik rassom va ilk Uyg'onish davrining flamand rassomi Yan Van Eykning rasmi bor, unda bir maslahat yashiringan. Rasm "Arnolfini juftligining portreti" deb nomlanadi.

Rasm juda ko'p tafsilotlar bilan porlaydi, bu juda qiziq, chunki u faqat 1434 yilda bo'yalgan. Ko‘zgu esa muallif qanday qilib obrazning realizmida oldinga katta qadam tashlaganiga ishora bo‘lib xizmat qiladi. Shuningdek, shamdon nihoyatda murakkab va realdir.

Xokni juda qiziqib ketdi. U shunday qandilning nusxasini oldi va uni chizishga harakat qildi. Rassom bunday murakkab narsani istiqbolda chizish qiyin ekanligiga duch keldi. Yana bir muhim jihat bu metall ob'ekt tasvirining moddiyligi edi. Po'lat ob'ektni tasvirlashda, diqqatga sazovor joylarni iloji boricha real tarzda joylashtirish juda muhim, chunki bu juda katta miqdordagi realizmni beradi. Ammo bu diqqatga sazovor joylarning muammosi shundaki, ular tomoshabin yoki rassomning nigohi qimirlaganda harakatlanadi, demak, ularni suratga olish umuman oson emas. Metall va porlashning real tasviri ham Uyg'onish davri rasmlarining o'ziga xos xususiyati bo'lib, bundan oldin rassomlar buni qilishga harakat ham qilmaganlar.

Qandilning aniq uch o'lchamli modelini qayta yaratish orqali Xokni jamoasi "Arnolfini juftligi portreti" dagi qandilning bir yo'qolib ketish nuqtasi bilan istiqbolda aniq chizilganligini ta'minladi. Ammo muammo shundaki, ob'ektivli kamera obskurasi kabi aniq optik asboblar rasm yaratilganidan keyin taxminan bir asr davomida mavjud emas edi.

Kattalashtirilgan parcha “Arnolfini juftligi portreti” kartinasidagi oyna qavariq ekanligini ko‘rsatadi. Shunday qilib, aksincha, nometall bor edi - konkav. Bundan tashqari, o'sha kunlarda bunday nometalllar shu tarzda qilingan - shisha shar olindi va uning pastki qismi kumush bilan qoplangan, keyin pastki qismidan tashqari hamma narsa kesilgan. Oynaning orqa tomoni qoraymagan. Bu shuni anglatadiki, Yan Van Eykning konkav oynasi xuddi orqa tomondan rasmda ko'rsatilgan oyna bo'lishi mumkin. Va har qanday fizik ko'zgu aks etganda, aks ettirilganning rasmini qanday loyihalashini biladi. Aynan shu yerda uning do‘sti fizik Charlz Falko Devid Xokniga hisob-kitoblar va tadqiqotlarda yordam bergan.

Proyeksiyaning aniq, fokuslangan qismi taxminan 30 kvadrat santimetrni tashkil etadi, bu ko'plab Uyg'onish portretlaridagi boshlarning o'lchamiga to'g'ri keladi.

Bu, masalan, Jovanni Bellinining "Doge Leonardo Loredana" portreti (1501), Robert Kampenning odam portreti (1430), Yan Van Eykning "qizil sallali odam" portreti va boshqalar. erta Gollandiya portretlari.

Rassomlik yuqori haq to'lanadigan ish edi va tabiiyki, barcha biznes sirlari qat'iy maxfiylikda saqlangan. Rassom uchun hamma bilmagan odamlar sirlar usta qo'lida ekanligiga ishonishlari va ularni o'g'irlab bo'lmasligi foydali edi. Biznes begonalar uchun yopiq edi - rassomlar gildiyada edi va eng xilma-xil hunarmandlar - egar yasaydiganlardan tortib ko'zgu yasaydiganlargacha. Antverpenda tashkil etilgan va birinchi marta 1382-yilda tilga olingan Avliyo Luqo gildiyasida (keyin ko'plab shimoliy shaharlarda shunga o'xshash gildiyalar ochilgan va eng yiriklaridan biri Bruggedagi gildiya edi - Van Eyk yashagan shahar) ham ustalar yaratgan. oynalar.

Shunday qilib, Xokni Van Eykning rasmidan qanday qilib murakkab qandilni chizishingiz mumkinligini qayta yaratdi. Xokni tomonidan loyihalashtirilgan qandilning o'lchami "Arnolfini juftligi portreti" rasmidagi qandilning o'lchamiga to'liq mos kelishi ajablanarli emas. Va, albatta, metallga porlash - proektsiyada ular harakatsiz turishadi va rassom pozitsiyasini o'zgartirganda o'zgarmaydi.

Ammo muammo hali ham to'liq hal qilinmagan, chunki pinhona kamerasidan foydalanish uchun zarur bo'lgan yuqori sifatli optika paydo bo'lishidan oldin 100 yil qolgan va oyna yordamida olingan proyeksiyaning o'lchami juda kichik.. 30 kvadrat santimetrdan kattaroq rasmlarni qanday bo'yash mumkin? Ular kollaj kabi yaratilgan - turli nuqtai nazardan, u ko'plab g'oyib bo'ladigan nuqtalarga ega bo'lgan o'ziga xos sferik ko'rinishga aylandi. Xokni buni tushundi, chunki u o'zi bunday suratlar bilan shug'ullangan - u ko'plab foto kollajlar yaratgan, ularda aynan bir xil effektga erishiladi.

Deyarli bir asr o'tgach, 1500-yillarda, nihoyat, shishani yaxshi olish va qayta ishlash mumkin bo'ldi - katta linzalar paydo bo'ldi. Va ular nihoyat qadim zamonlardan beri ma'lum bo'lgan printsipi kamera obscura ichiga kiritilishi mumkin edi. Obscura ob'ektivi tasviriy san'atda ajoyib inqilob bo'ldi, chunki endi proyeksiya har qanday hajmda bo'lishi mumkin edi. Va yana bir narsa, endi tasvir "keng burchakli" emas, balki taxminan normal ko'rinish edi - ya'ni bugungi kunda fokus uzunligi 35-50 mm bo'lgan ob'ektiv bilan suratga olishda bo'lgani kabi.

Biroq, linzali pinhole kamerani ishlatish bilan bog'liq muammo shundaki, linzalardan oldinga proyeksiya aks ettirilgan. Bu optikadan foydalanishning dastlabki bosqichlarida rasmda ko'plab chap qo'llarning paydo bo'lishiga olib keldi. Frans Hals muzeyidagi 1600-yillardagi ushbu rasmda bo'lgani kabi, bir juft chap qo'llar raqsga tushmoqda, chap qo'l chol ularni barmog'i bilan qo'rqitmoqda, chap qo'l maymun esa ayolning ko'ylagi ostidan qaraydi.

Muammo linzalari yo'naltirilgan oynani o'rnatish orqali hal qilinadi va shu bilan to'g'ri proektsiyani oladi. Biroq, ko'rinishidan, yaxshi, tekis va katta oyna juda ko'p pul talab qiladi, shuning uchun hamma ham bunga ega emas edi.

Fokus boshqa muammo edi. Gap shundaki, proektsiya nurlari ostida tuvalning bir pozitsiyasida rasmning ba'zi qismlari fokusdan tashqarida edi, aniq emas. Yan Vermeerning optikadan foydalanish aniq ko'rinadigan ishida uning ishi odatda fotosuratlarga o'xshaydi, diqqat markazida bo'lmagan joylarni ham ko'rishingiz mumkin. Siz hatto ob'ektiv beradigan rasmni ko'rishingiz mumkin - mashhur "bokeh". Masalan, bu yerda “Sog‘uvchi” (1658) kartinasida savat, undagi non va ko‘k guldon e’tibordan chetda qolgan. Ammo inson ko'zi "fokusdan tashqarida" ko'ra olmaydi.

Va bularning barchasidan kelib chiqqan holda, Yan Vermeerning yaxshi do'sti olim va mikrobiolog, shuningdek, o'zining mikroskoplari va linzalarini yaratgan noyob usta Entoni Fillips van Levenguk bo'lganligi ajablanarli emas. Olim rassomning vafotidan keyin boshqaruvchisi bo'ldi. Va bu Vermeer o'z do'stini ikkita tuvalda - "Geograf" va "Astronom" tasvirida aniq tasvirlagan deb taxmin qilishimizga imkon beradi.

Har qanday qismni diqqat markazida ko'rish uchun siz proektsiya nurlari ostida tuvalning o'rnini o'zgartirishingiz kerak. Ammo bu holda mutanosiblikdagi xatolar paydo bo'ldi. Bu erda ko'rib turganingizdek: "Anthea" Parmigianinoning ulkan yelkasi (taxminan 1537 yil), "Jenovskiy xonim" ning kichik boshi Entoni Van Deyk (1626), Jorj de La Turning rasmidagi dehqonning ulkan oyoqlari.

Albatta, barcha rassomlar linzalarni boshqacha ishlatishgan. Kimdir eskizlar uchun, kimdir turli qismlardan iborat - axir, endi portret qilish mumkin edi, qolganini esa boshqa model yoki umuman qo'g'irchoq bilan tugatish mumkin edi.

Velaskesda ham deyarli chizmalar yo'q. Biroq, uning eng yaxshi asari saqlanib qoldi - 10-chi Papa Innokentning portreti (1650). Dadamning xalatlarida - aniq ipak - yorug'likning go'zal o'yini bor. Blikov. Va bularning barchasini bir nuqtai nazardan yozish uchun siz juda ko'p harakat qilishingiz kerak edi. Ammo agar siz proyeksiya qilsangiz, unda bu go'zallikning barchasi qochib ketmaydi - porlash endi harakat qilmaydi, siz Velaskes kabi keng va tezkor zarbalar bilan yozishingiz mumkin.

Keyinchalik, ko'plab rassomlar obscura kamerasini sotib olishga muvaffaq bo'lishdi va bu katta sir bo'lib qoldi. Canaletto Venetsiya haqidagi o‘z qarashlarini yaratish uchun kameradan faol foydalangan va buni yashirmagan. Ushbu suratlar o'zlarining aniqligi tufayli Canaletto haqida hujjatli film yaratuvchisi sifatida gapirishga imkon beradi. Canaletto tufayli siz nafaqat chiroyli rasmni, balki tarixni ham ko'rishingiz mumkin. 1746 yilda Londonda birinchi Vestminster ko'prigi nima bo'lganini ko'rishingiz mumkin.

Britaniyalik rassom Ser Joshua Reynolds obscura kamerasiga ega edi va aftidan bu haqda hech kimga aytmagan, chunki uning kamerasi buklanib, kitobga o'xshaydi. Bugungi kunda u London ilmiy muzeyida saqlanmoqda.

Nihoyat, 19-asrning boshlarida Uilyam Genri Foks Talbot kamera-lyuksid yordamida - bir ko'z bilan qarash va qo'llaringiz bilan chizish kerak bo'lgan kameradan foydalanib, bunday noqulaylikni bartaraf etish kerak deb qaror qilib, la'natladi. bir marta va umuman, va kimyoviy fotografiya ixtirochilaridan biriga aylandi, va keyinchalik uni massiv qilgan mashhurlashtiruvchi.

Fotosuratning ixtiro qilinishi bilan rasmning realizmiga bo'yash monopoliyasi yo'qoldi, endi fotosurat monopoliyaga aylandi. Va nihoyat, rasm ob'ektivdan xalos bo'lib, 1400-yillarda qayrilgan yo'lini davom ettirdi va Van Gog XX asrning barcha san'atining peshqadamiga aylandi.

Fotosurat ixtirosi butun tarixida rasm uchun sodir bo'lgan eng yaxshi narsadir. Endi faqat haqiqiy tasvirlarni yaratish kerak emas edi, rassom ozod bo'ldi. Albatta, san'atkorlarning vizual musiqani tushunishi va Van Gog kabi odamlarni "aqldan ozgan" deb hisoblashni to'xtatish uchun jamoatchilikka bir asr kerak bo'ldi. Shu bilan birga, rassomlar fotosuratlardan "ma'lumotnoma" sifatida faol foydalana boshladilar. Keyin Vasiliy Kandinskiy, rus avangardi, Mark Rotko, Jekson Pollok kabi odamlar paydo bo'ldi. Rassomlik, arxitektura, haykaltaroshlik va musiqadan keyin ozod qilindi. To'g'ri, Rossiya akademik rassomlik maktabi o'z vaqtida tiqilib qoldi va bugungi kunda akademiyalar va maktablarda fotografiyadan yordam berish uchun foydalanish uyat bo'lib qolmoqda va eng yuqori jasorat yalang qo'l bilan imkon qadar real tarzda chizish uchun sof texnik qobiliyat hisoblanadi.

Devid Xokni va Falkoning tadqiqotlarida ishtirok etgan jurnalist Lourens Ueschlerning maqolasi tufayli yana bir qiziq fakt aniqlandi: Van Eykning Arnolfini juftligi portreti Bryuggedagi italiyalik savdogarning portreti. Janob Arnolfini florensiyalik va bundan tashqari u Medici bankining vakili (Uyg'onish davridagi Florensiyaning amalda egalari Italiyada o'sha davr san'atining homiylari hisoblangan). Va bu nima deydi? Muqaddas Luqo gildiyasining sirini - ko'zguni osongina o'zi bilan birga Florensiyaga olib borishi, an'anaviy tarixga ko'ra, Uyg'onish davri boshlangan va Brugeslik rassomlar (va shunga ko'ra, boshqa ustalar) bor. "primitivistlar" deb hisoblangan.

Xokni-Falko nazariyasi atrofida juda ko'p bahs-munozaralar mavjud. Lekin, albatta, unda haqiqat donasi bor. San'atshunoslar, tanqidchilar va tarixchilarga kelsak, tarix va san'at bo'yicha qancha ilmiy ishlar haqiqatan ham bema'nilikka aylanganini tasavvur qilish qiyin, bu ham butun san'at tarixini, ularning barcha nazariyalari va matnlarini o'zgartiradi.

Optikadan foydalanish haqiqati rassomlarning iste'dodlarini hech qanday tarzda kamaytirmaydi - axir, texnika rassom xohlagan narsani etkazish vositasidir. Va aksincha, bu rasmlarda haqiqiy voqelik borligi ularga faqat og'irlik qo'shadi - axir, o'sha davr odamlari, narsalar, binolar, shaharlar shunday ko'rinishga ega edi. Bu haqiqiy hujjatlar.

Xokney-Falko nazariyasi uning muallifi Devid Xokni tomonidan BBC Devid Xoknining "Maxfiy bilimlar" hujjatli filmida batafsil bayon etilgan, uni YouTube'da ko'rish mumkin (1-qism va 2-qism). ingliz tilida. lang.):